Constelación de pasaje

En el último tercio del siglo XIX despunta una crisis terminal y denacimiento que atraviesa todo el XX y que sigue aún abierta: «una hora crítica», «una crisis como nunca la ha habido», testificaban Mallarmé y Nietzsche. Josep Casals se acercó ya en Afinidades vienesas(publicado en esta misma colección) a un epicentro de esa sacudida. Yen Constelación de pasaje, con la misma amplitud de visión y acaso con más ambición aún, extiende el foco a los cien a?os que median entrela fecha simbólica de la Comuna y las últimas décadas del siglo XX. En este caso el principal escenario es París ?y en concreto, lainteracción de dos momentos de gran riqueza, encarnados en figurascomo Offenbach, Manet, Rimbaud, Gauguin, Cézanne, Valéry, Rodin,Camille o Paul Claudel, de un lado, y Bataille, Leiris, Blanchot,Lacan, Duchamp, Unica Zurn, Bellmer, Duras, Barthes, Foucault, Genet o Deleuze, de otro?. Sin embargo, la indagación en torno a esa muertedel Padre (llámesele Dios, sujeto metafísico, rey de la patria o delhogar?) lleva al autor a revisitar también otras capitales deldilatado proceso de transformación: Múnich, Berlín, Praga, Budapest?Se producen así entrecruzamientos a partir de los cuales emerge unaEuropa que afrontó abismos o puentes ignotos y que es antípoda de loque hoy ha secuestrado su nombre enajenándolo de lo que le da fuerza?una cultura de ensayo y cuestionamiento? para identificarlo conhormas burocráticas y financieras. Constelación de pasaje es un libroque combina una pluralidad de centros y horizontes con un rigurosoentrelazamiento de nexos internos. Ello afluye en planos diversos,como un paseo que gusta de los saltos en el tiempo, y este gustocinematográfico enlaza con la presentación de directores y películascon un valor específico y epocal (Renoir, Ophüls, Lang, Riefenstahl,Visconti, Fassbinder, Syberberg?). Los personajes se entretejen conmotivos e imágenes sintomáticas (bosque y ciudad, fuego y agua, infans y hermafrodita, autómata y prostituta, eremita y viajero?), siendoalgunos autores como Dostoievski y Walter Benjamin a la vez dramatispersonae y nudos cimentadores. Hay una mirada panorámica y calas quese abren a obras y cuestiones decisivas del arte y el pensamientocontemporáneos: por ejemplo, la acogida de lo caduco y fragmentario,el valor de la levedad frente a la posesión, la irrupción de un«materialismo de lo bajo», la inclusión del devenir en elconocimiento... Y todo conforme a la consideración del ser humano como criatura de ficciones, «animal complicado», habitante de mundos queoscilan entre lo presente y lo ausente pero que nunca dejan deconfrontarse con su límite.