Swing frente al nazi : el jazz como metáfora de la libertad

Durante una breve época, en una Europa amenazada y posteriormenteocupada por la Alemania nazi, el jazz fue el estilo musical másescuchado del momento, tan ubicuo y popular como más tarde lo sería el rock and roll. Definido como «música americana negrojudía de laselva» por Joseph Goebbels, el jazz no tardó en ser calificado como«degenerado» y oficialmente prohibido por el régimen. Sin embargo, era la banda sonora de la vida nocturna en Berlín, París y otrascapitales europeas, y sus entusiastas, a pesar de los riesgos, noestaban dispuestos a renunciar así como así a su música predilecta.Embarcado en una investigación personal de aquel turbulento periodo,el músico y periodista Mike Zwerin dedicó dos a?os a viajar por Europa entrevistando a aquellos singulares individuos que interpretaron ydisfrutaron el jazz a la oscura sombra de Hitler, consignando para lamemoria historias tan fascinantes como trágicas, tan espeluznantescomo excepcionales. Entre ellas, la del único miembro superviviente de los Ghetto Swingers, una orquesta judía de jazz que «actuó» enTheresienstadt y Auschwitz, la del piloto de la Luftwaffe queescuchaba a Glenn Miller mientras bombardeaba Londres, la del pianista polaco que pasó de tocar en clubes clandestinos de Varsovia a tocarel contrabajo en un sexteto de jazz en el campo de concentración deFlossemburg, la de los pandilleros berlineses aficionados al swing ylos entusiastas zazous de París que desafiaron a las autoridades,arriesgándose a terminar en prisión por la oportunidad de bailar enpúblico una música prohibida, y, cómo no, la de Django Reinhardt, elbrillante guitarrista gitano que se negó a huir de la Francia ocupadapor los nazis. El resultado es "Swing frente al nazi: el jazz comometáfora de la libertad", una crónica fascinante con un punto de vista único sobre el papel adoptado por el jazz en el peor de los momentos.